Seitenbereiche:

Highlights Grafische Sammlung

Deutschland/Schweiz 15. - 19. Jahrhundert
Deutschland%2FSchweiz%2015.%20-%2019.%20Jahrhundert
Frankreich 16. - 20. Jahrhundert
Frankreich%2016.%20-%2020.%20Jahrhundert
Großbritannien 17. - 19. Jahrhundert
Gro%C3%9Fbritannien%2017.%20-%2019.%20Jahrhundert
Internationale Kunst um 1900
Internationale%20Kunst%20um%201900
Italien 14. - 18. Jahrhundert
Italien%2014.%20-%2018.%20Jahrhundert
Niederlande 15. - 18. Jahrhundert
Niederlande%2015.%20-%2018.%20Jahrhundert
Österreich 18. - 19. Jahrhundert
%C3%96sterreich%2018.%20-%2019.%20Jahrhundert
Spanien 17. - 18. Jahrhundert
Spanien%2017.%20-%2018.%20Jahrhundert

Highlights Plakatsammlung

Henri de Toulouse -Lautrec
Henri%20de%20Toulouse%20-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec schuf insgesamt nur etwa 30 Plakate, doch waren vor allem sie es, durch die er öffentliche Bekanntheit erlangte. Seine erste Lithografie überhaupt stellt das Plakat von 1891 für die Tänzerin namens "La Goulue" für das Moulin Rouge dar. Im Unterschied zu den Plakaten von Chéret oder Mucha zeigen jene von Toulouse-Lautrec mit wenigen Strichen die geschminkten Straßendirnen, verblühten Kokotten und vertrottelten Bohemiens aus Pariser Bordellen und Tanzlokalen "in schärfster und blitzartiger Beleuchtung ihrer innersten Gedanken und Stimmungen" (Jean Louis Sponsel).
Julius Klinger
Julius%20Klinger

Der gebürtige Wiener war seit etwa 1905 als Reklamekünstler bei Hollerbaum & Schmidt in Berlin angestellt und der begabteste Humorist unter den Vertretern des sog. "deutschen Sachplakates". Sein Plakat für die Druckerei selbst zeigt deren fünf Reklamekünstler in Form von Kakteenfiguren, ein Plakat für den Flugplatz Johannisthal bei Berlin kommt sogar völlig ohne Abbildung des beworbenen Gegenstandes aus. Der erste Weltkrieg zwang Klinger zur Heimkehr nach Österreich, für das er Kriegsplakate von herausragender Qualität schuf. Als einer der ersten entwarf er hier in der Folge rein typografische Plakate. 1942 wurden er und seine Familie aus sog. rassischen Gründen nach Minsk deportiert und ermordet.
Kirchner, Heckel, Kollwitz, deutsche Künstlerplakate
Kirchner%2C%20Heckel%2C%20Kollwitz%2C%20deutsche%20K%C3%BCnstlerplakate

Beispiele für deutsche Künstlerplakate sind jene des Münchner Secessionisten Franz von Stuck sowie Plakate von Thomas Theodor Heine, Ludwig von Zumbusch und Josef Rudolf Witzel für die Münchner Zeitschriften "Jugend" und "Simplicissimus", welche die ästhetische Einheit von Text und Bild verfolgten. Heines Plakate waren die ersten Deutschlands, die mit wenigen kontrastreichen Farbflächen auskamen. Seine Bulldogge von 1896 wurde das Markenzeichen der Zeitschrift. Auch die Architekten Peter Behrens und Josef Maria Olbrich, beide erst an der Darmstädter Künstlerkolonie Mathildenhöhe und später Mitbegründer des Deutschen Werkbundes, schufen Plakate. Ernst Ludwig Kirchner und Erich Heckel führten die großformatigen Plakate in der für die "Brücke" typischen Technik des Holzschnitts aus.
Kokoschka, Schiele, Loos, Wiener Werkstätte
Kokoschka%2C%20Schiele%2C%20Loos%2C%20Wiener%20Werkst%C3%A4tte

In der "Kunstschau Wien 1908", die von der 1905 aus der Secession ausgetretenen Klimt-Gruppe gemeinsam mit der Wiener Werkstätte und der Wiener Kunstgewerbeschule veranstaltet wurde, war der Plakatkunst ein eigener Raum gewidmet. Die beiden Plakate von Rudolf Kalvach und Oskar Kokoschka waren noch dem Jugendstil verpflichtet und zitierten Gustav Klimts Beethovenfries in der Wiener Secession. Die kaum leserliche Schrift auf Kokoschkas Plakat löste jedoch Kritik aus. Sein Plakat für die "Kunstschau 1909" mit der Pietà war ein Skandal. Kokoschka und Schiele entdeckten das Plakat als Ort der Selbstdarstellung: Schieles Selbstbildnis für "Shaw oder die Ironie" sowie Kokoschkas "Ecce Homo" für Wien und für das Plakat der Berliner Zeitschrift "Der Sturm" sind Ikonen des expressionistischen Plakates. Für das Kunstkonzept der Wiener Werkstätte, das auf kommerziellen Vertrieb ausgerichtet war, spielte das künstlerische Plakat eine wichtige Rolle, so für das 1907 eröffnete Kabarett "Fledermaus" und die zahlreichen Verkaufslokale. Adolf Loos affirmiert in seinem Plakat, das erboste Passanten zeigt, den Skandal um sein 1910 fertiggestelltes "Haus am Michaelerplatz" und lädt zu einem Verteidigungsvortrag ein. Der Architekt schuf neben diesem Plakat noch einige reine Schriftplakate.
Lucian Bernhard und der sachliche Plakatstil
Lucian%20Bernhard%20und%20der%20sachliche%20Plakatstil

In Berlin wurde um 1905 das sog. "deutsche Sachplakat" maßgeblich von Lucian Bernhard und der Firma Hollerbaum & Schmidt entwickelt. Text und Bild werden auf die kurze Präsentation von Produktname und Abbildung reduziert, die Schriftzeichen gleichwertig mit der Zeichnung durchgestaltet. Grelle Farben werden scheinbar naiv zu noch nie dagewesenen Farbkombinationen zusammengefügt, auch mit Nichtfarben wie Grau. Die wenigsten der vielen Nachahmer erreichten die einheitliche Struktur, die Bernhards Plakate auszeichnet. Bernhard ging 1925 nach New York, wohin ihm seine Familie 1933 folgen musste. In Konkurrenz zu Berlin stand der konservativere "Münchner Plakatstil". Einer seiner Vertreter, Ludwig Hohlwein, arbeitete später für die nationalsozialistische Propaganda.
Marcello Dudovich und die italienische Plakatkunst
Marcello%20Dudovich%20und%20die%20italienische%20Plakatkunst

Bezeichnend für die italienischen Plakate der Jahrhundertwende ist das übergroße Format, das in Oberitalien gebräuchlich war. In der Regel haben die Plakate eine Höhe von zwei bis drei Metern. Üblich war auch eine akademisch geschulte Figurenzeichnung, meist in extremer Verkürzung, deren Vorbild im venezianischen Barock zu finden ist. Adolf Hohenstein war künstlerischer Leiter des Musikverlags Ricordi in Mailand, ihm folgten Leopoldo Metlicovitz und Marcello Dudovich nach.
Mihály Biró
Mih%C3%A1ly%20Bir%C3%B3

Mihály Biró war Mitglied der Ungarischen Sozialdemokratischen Partei und Meister des politischen Plakates. Dieses musste expressiv und emotionalisierend sein, seine Wirkung erhielt es vor allem durch die Symbolkraft der Farbe. Seine Proletarier sind athletische Riesen, der "Hammermann" von 1911 wurde später das Emblem der ungarischen Sozialdemokratie. Nach der Niederschlagung der Räterepublik 1919 emigrierte Biró nach Wien, wo er Plakate für die ersten in Österreich stattfindenden Wahlen, aber auch weiterhin Reklame- sowie Filmplakate entwarf. Er war neben Binder, Klinger, Kosel und Slama einer der führenden Plakatkünstler der 20er-Jahre in Österreich. 1928 ging er nach Berlin, 1933 emigrierte er nach Prag und Paris.
Salon des Cent
Salon%20des%20Cent

Als eine der ersten Institutionen förderte der 1894 gegründete Pariser "Salon des Cent" mittels Ausstellungsplakaten, Plakatausstellungen und Aufsätzen in seiner Zeitschrift "La Plume" das Sammeln von Plakaten im Sinne von "Original"-Künstlergrafik. Als reizvoll erachtete man die Aufgabe, die das Medium "Plakat" dem Künstler stellt, nämlich sich selbst scheinbar ohne Rücksicht auf Auftraggeber oder gesellschaftliche Akzeptanz bekannt zu machen. In den sechs Jahren seines Bestehens entstanden über 40 Künstlerplakate, die nicht für die Straße, sondern für Innenräume konzipiert waren, u.a. von Eugène Grasset, Alfons Maria Mucha, Gustave Jossot, F.-A. Cazals, Toulouse-Lautrec, Pierre Bonnard, John Louis Rhead und James Ensor.
Wiener Secession
Wiener%20Secession

In der 1897 gegründeten Wiener Secession lag die Gestaltung von Katalog und Plakat der jeweiligen Ausstellung in der Hand eines Künstlers. Das Plakat ihres ersten Präsidenten Gustav Klimt für die erste Ausstellung 1898 liegt, da es zensuriert wurde, in zwei Varianten vor. Jenes für die zweite Ausstellung, die bereits im neuen Secessionsgebäude am Karlsplatz stattfand, stammt von dessen Architekt Joseph Maria Olbrich. Die Albertina besitzt des weiteren sämtliche Farbvarianten des Plakates für die erste Grafikausstellung der Secession im Jahre 1899 von Kolo Moser. 1906, nach dem Austritt der Klimt-Gruppe aus der Secession, schuf deren damaliger Präsident Ferdinand Andri mit dem Plakat für die 26. Ausstellung, das eine bewaldete Bergspitze zeigt, die Ikone des "Heiligen Frühling". Schieles Plakat von 1918 entstand anlässlich einer Ausstellung auf Einladung der Secession, der leere Platz im Vordergrund sollte an den zuvor verstorbenen Gustav Klimt erinnern. Viele Mitglieder der Wiener Secession schufen Reklameplakate für österreichische Firmen. Eine internationale Plakatausstellung wurde im Jahre 1912 von Ottokar Mascha in der Secession kuratiert.

Highlights Fotosammlung

01. Anonym, Dame in offener Kutsche, um 1841
01.%20Anonym%2C%20Dame%20in%20offener%20Kutsche%2C%20um%201841
02. Félix J.-A. Moulin zugeschr., Stehender Mädchenakt, 1849
02.%20F%C3%A9lix%20J.-A.%20Moulin%20zugeschr.%2C%20Stehender%20M%C3%A4dchenakt%2C%201849
03. Franz Antoine, Ritterstilleben, 1859
03.%20Franz%20Antoine%2C%20Ritterstilleben%2C%201859
04. Louis-Alphons Davanne, Die Brücke von Bétharram, um 1862
04.%20Louis-Alphons%20Davanne%2C%20Die%20Br%C3%BCcke%20von%20B%C3%A9tharram%2C%20um%201862
05. Gustav Jägermayer, Der Kristallwasser-Gletscher, 1863
05.%20Gustav%20J%C3%A4germayer%2C%20Der%20Kristallwasser-Gletscher%2C%201863
06. Adolphe Braun, Stilleben, 1854 (Aufnahme), nach 1866 (Druck)
06.%20Adolphe%20Braun%2C%20Stilleben%2C%201854%20(Aufnahme)%2C%20nach%201866%20(Druck)
07. Carl Haack, Blick von der Votivkirche auf Wien, 1867
07.%20Carl%20Haack%2C%20Blick%20von%20der%20Votivkirche%20auf%20Wien%2C%201867
08. François Aubert, Leichnam Kaiser Maximilians, 1867
08.%20Fran%C3%A7ois%20Aubert%2C%20Leichnam%20Kaiser%20Maximilians%2C%201867
09. Schoon, Brücke über den Pruth, vor 1868
09.%20Schoon%2C%20Br%C3%BCcke%20%C3%BCber%20den%20Pruth%2C%20vor%201868
10. Josef Löwy, Bahnhof Wien, um 1874
10.%20Josef%20L%C3%B6wy%2C%20Bahnhof%20Wien%2C%20um%201874
11. Otto Schmidt, Handstudie, nach 1880
11.%20Otto%20Schmidt%2C%20Handstudie%2C%20nach%201880
12. Hermann Heid, Mastochse, 1881
12.%20Hermann%20Heid%2C%20Mastochse%2C%201881
13. Victor Angerer, Innerer Burghof (Hofburg), 1889
13.%20Victor%20Angerer%2C%20Innerer%20Burghof%20(Hofburg)%2C%201889
14. Adèle, Mädchen an der Tür, um 1900
14.%20Ad%C3%A8le%2C%20M%C3%A4dchen%20an%20der%20T%C3%BCr%2C%20um%201900
15. Königl. preußische Meßbildanstalt, Trier, 1901
15.%20K%C3%B6nigl.%20preu%C3%9Fische%20Me%C3%9Fbildanstalt%2C%20Trier%2C%201901
16. Mme. D'Ora, Anita Berber u. Sebastian Droste, 1922
16.%20Mme.%20D'Ora%2C%20Anita%20Berber%20u.%20Sebastian%20Droste%2C%201922
17. Anonym, Kohlengroßhandlung Einmal, Aachen, 1929 (publ.)
17.%20Anonym%2C%20Kohlengro%C3%9Fhandlung%20Einmal%2C%20Aachen%2C%201929%20(publ.)
18. Trude Fleischmann, Die Hände des Dichters Karl Kraus, 1930
18.%20Trude%20Fleischmann%2C%20Die%20H%C3%A4nde%20des%20Dichters%20Karl%20Kraus%2C%201930
19. Jakob Tuggener, Schiffsnieter im Rheinhafen Basel, 1947
19.%20Jakob%20Tuggener%2C%20Schiffsnieter%20im%20Rheinhafen%20Basel%2C%201947

Highlights Architektursammlung

Carl von Hasenauer Archiv
Carl%20von%20Hasenauer%20Archiv

Das Carl Hasenauer-Archiv bildet den größten und wichtigsten Teil des Gesamtnachlasses dieses bedeutenden Ringstraßen-Architekten, der gemeinsam mit Gottfried Semper u. a. das Natur- und Kunsthistorische Museum und das Wiener Burgtheater plante und ausführte. Hasenauer zählt neben Th. Hansen, H. Ferstel und F. Schmidt zu den geadelten "Ringstraßenbaronen". Der Nachlass setzt sich aus Plänen der Architektursammlung und dem eigentlichen Carl Hasenauer-Archiv zusammen, das aus lange Zeit unbeachtet gebliebenen Altbeständen des Hauses besteht sowie aus aufschlussreichen Neuzugängen, die zuletzt auf dem Dachboden des Wiener Burgtheaters gelagert wurden. Neben den Albertina-Beständen verwahren das Kupferstichkabinett der Akademie der bildenden Künste in Wien, das Wien-Museum und das Haus-, Hof- und Staatsarchiv weitere Pläne Hasenauers; außerhalb Österreichs befinden sich einige Skizzen im Semper-Archiv der ETH Zürich.
Clemens Holzmeister Archiv
Clemens%20Holzmeister%20Archiv

Das Clemens Holzmeister-Archiv stellt einen Teilnachlass des Architekten dar. Weitere Teile befinden sich in der Universität für angewandte Kunst Wien, im Besitz der Familie Holzmeister und sehr verstreut bei Holzmeisters zahlreichen Schülern. Das in einem langen Leben entstandene umfangreiche Schaffen Holzmeisters ist in seinem topographisch-alphabetisch geordneten Archiv in der Albertina mit rund 5.000 Objekten von zumeist großformatigen Skizzen und Zeichnungen (überwiegend Kohle, Kreide oder Bleistift auf Transparentpapier) ausführlich dokumentiert. Die Albertina veranstaltete bislang zwei Holzmeister-Ausstellungen. Die erste fand 1966/67 statt und präsentierte die Reiseaquarelle Holzmeisters. Die zweite, veranstaltet 1970, beschäftigte sich mit den außereuropäischen Kirchen- und Palast-Projekten und -Bauten des Architekten. Nach der ersten dieser Ausstellungen schenkte Holzmeister der Albertina im Sinne der Erweiterung und Erneuerung der bedeutenden Sammlung von Architekturzeichnungen einen Großteil seiner bis dahin entstandenen und noch erhaltenen Pläne.
Josef Frank Archiv
Josef%20Frank%20Archiv

Nach dem Tod Josef Franks 1967 in Stockholm wurde seine zeichnerischer und schriftlicher Nachlass auf mehrere Sammlungen aufgeteilt: ein Teil verblieb in Stockholm, ca. 100 Zeichnungen gelangten in die Universität für angewandte Kunst Wien, ein Teil wurde dem Architekten Johannes Spalt überlassen, und ein Großteil der späten Entwürfe kam über Vermittlung von Architekt Hermann Czech Anfang der siebziger Jahre durch Dagmar Grill, mit der Frank sein letztes Lebensjahrzehnt zusammen in Stockholm gelebt hatte, in die Albertina. 1982 kuratierten H. Czech und J. Spalt in der Universität für angewandte Kunst Wien eine große Frank-Ausstellung, die Material aus all diesen Nachlassteilen zeigte. Seitdem sind die in der Albertina verwahrten Blätter des Josef Frank-Archivs eine häufig verlangte Leihgabe bei nationalen und internationalen Ausstellungen. Einen besonders attraktiven Teil des Archivs stellen die großen, auf Kartons kaschierten Aquarelle des Architekten dar.
Lois Welzenbacher
Lois%20Welzenbacher

Im Jahr 1961, drei Jahre nach der Lois Welzenbacher-Ausstellung in der Albertina, schenkte die Witwe des Architekten, Grete Welzenbacher, der Albertina Zeichnungen und Skizzen ihres 1955 verstorbenen Mannes. Damals hatte sich auch die Technische Universität München für den Nachlass interessiert, doch da die Witwe den zeichnerischen Aspekt der Blätter betont wissen wollte, entschied sie sich schließlich für die Albertina als dauerhaften Aufbewahrungsort. Andere Teile des Nachlasses werden im Kupferstichkabinett der Akademie der bildenden Künste Wien, in der Graphischen Sammlung des Tiroler Landesmuseums Ferdinandeum in Innsbruck und in Privatbesitz beherbergt. Die letzte große Ausstellung, bei der viele Blätter aus dem Archiv der Albertina ausgestellt waren, fand 1989, aus Anlass des 100. Geburtstages des Architekten, in der Akademie der bildenden Künste Wien statt. Zu dieser Ausstellung erschien ein von August Sarnitz verfasster umfangreicher Katalog mit einem gemeinsam mit Richard Bösel erarbeiteten ausführlichen Werkverzeichnis.